Em um mundo pós-pandêmico, o setor de eventos evoluiu dramaticamente, misturando inovação com sustentabilidade e acessibilidade. Desde experiências virtuais imersivas até a crescente importância das práticas verdes, o campo agora está ultrapassando os limites criativos enquanto envolve o público global de maneiras novas e emocionantes. O líder do evento, Benjamin Schweitzer, explicará como o design do evento se transformou e o que está por vir para o futuro. Como você compararia essas duas experiências e fez alguma coisa particularmente surpreendê -lo na abordagem do Admind ao gerenciamento de projetos? Eu estava acostumado a uma abordagem mais prática e flexível, onde os projetos geralmente exigiam multitarefa e pivôs rápidos. No Admind, no entanto, as coisas eram diferentes. O projeto
Krzysztof Klimek: You joined Admind at the end of 2022, coming from a smaller design studio. How would you compare these two experiences, and did anything particularly surprise you in Admind’s approach to project management?
Benjamin Schweitzer: Joining Admind at the end of 2022 after working at a smaller design studio was like stepping into a whole new world. I was used to a more hands-on, flexible approach where projects often required multi-tasking and quick pivots. At Admind, however, things were different. The project Estilo de gerenciamento Aqui é mais estruturado, mais estratégico, como uma máquina bem oleada. Há uma ênfase clara no planejamento e colaboração detalhados entre as equipes para garantir que cada projeto esteja alinhado com a marca e os objetivos do cliente - é uma sinfonia. E essa abordagem permite um fluxo de trabalho mais abrangente e escalável, que foi uma lufada de ar fresco. Abraçar a mudança captura nossa imaginação e nos leva a repensar como abordamos o trabalho e a vida. Eu pretendo estar em um lugar onde todas as idéias, por mais selvagens ou inesperadas, têm a chance de brilhar, e sou incrivelmente grato por fazer parte de um grupo tão talentoso. Você passou muitos anos ensinando na universidade. Como a aprendizagem na escola de design evoluiu na última década? Os alunos atuais estão mais informados sobre o que a marca implica? Foi um passeio selvagem assistindo a essa mudança do ensino tradicional para uma abordagem mais prática e inteligente da rua. Os alunos de hoje não são apenas sonhadores de olhos arregalados; Eles vêm armados com conhecimento de recursos on-line e o interminável pergaminho das mídias sociais. Eles agora entram na sala de aula com um entendimento mais profundo de que a marca é mais do que logotipos e paletas de cores; Trata -se de elaborar uma narrativa que faz você sentir algo, uma história da qual deseja fazer parte. Essa consciência lhes dá uma fome para ultrapassar os limites e pensar estrategicamente, e esse tipo de energia na sala de aula é eletrizante. É uma dança constante, levando a equipe para soluções inovadoras de design, levando em consideração os requisitos do cliente, as linhas do tempo e as restrições orçamentárias. Você precisa ser quem mantém a queima de incêndio criativo, mas também precisa saber quando controlá -lo. Além disso, promovendo um ambiente colaborativo, onde cada membro da equipe se sente ouvido e valorizado pode ser um desafio, especialmente ao fazer malabarismos com vários projetos com prazos apertados. Trata -se de encontrar o equilíbrio certo entre ultrapassar limites criativos e fornecer resultados que atendam às expectativas do cliente e aos objetivos dos negócios. Manter a equipe motivada, alinhada e adaptável à mudança é um desafio constante, mas gratificante.
What really blew me away was Admind’s dedication to fostering a truly collaborative environment and leveraging diverse expertise to craft something remarkable every time. Embracing change captures our imagination and pushes us to rethink how we approach both work and life. I aim to be in a place where every idea, no matter how wild or unexpected, is given a chance to shine, and I am incredibly grateful to be part of such a talented group.
When a client asks for our support, it’s inspiring to see the entire team rally, brainstorm and build something special.
Krzysztof Klimek: Along with your experience in project and team management, you’ve spent many years teaching at the university. How has learning in design school evolved over the past decade or so? Are current students more informed about what branding entails?
Benjamin Schweitzer: Having spent several years teaching at university, in addition to my project management experience, I’ve seen first-hand how design education has evolved over the past decade. It’s been a wild ride watching this shift from traditional teaching to a more hands-on, street-smart approach. Today’s students aren’t just wide-eyed dreamers; they come armed with knowledge from online resources and the never-ending scroll of social media. They now enter the classroom with a deeper understanding that branding is about more than logos and colour palettes; it’s about crafting a narrative that makes you feel something, a story you want to be a part of. This awareness gives them a hunger to push boundaries and think strategically, and that kind of energy in the classroom is electrifying.
Krzysztof Klimek: In your opinion, what is the biggest challenge in the role of a Design Lead?
Benjamin Schweitzer: One of the biggest challenges of being a design leader is balancing creative vision with real-world constraints. It’s a constant dance, leading the team towards innovative design solutions while taking into account client requirements, timelines and budget constraints. You need to be the one who keeps the creative fire burning, but you also need to know when to rein it in. In addition, fostering a collaborative environment where each team member feels heard and valued can be challenging, especially when juggling multiple projects with tight deadlines. It’s about finding the right balance between pushing creative boundaries and delivering results that meet both client expectations and business objectives. Keeping the team motivated, aligned and adaptable to change is a constant but rewarding challenge.
Krzysztof Klimek: Como você acha que o campo de design de eventos mudou desde a pandemia? O Metaverse emergiu como uma ferramenta poderosa, facilitando a criação de hubs vibrantes de criatividade, onde os participantes podem se envolver ativamente, competir e colaborar ativamente em ambientes virtuais. Essa mudança é evidente em ambientes educacionais e práticas da indústria, que demonstram a natureza dinâmica e inovadora do campo. As feiras e os eventos agora estão incorporando tecnologias de ponta, como realidade virtual e aumentada, experiências imersivas e estratégias de marketing digital. O conceito de ambientes virtuais compartilhados transformou o design de eventos, permitindo que os participantes interajam e se conectem em espaços digitais cativantes que transcendem os limites físicos. Essa abordagem remove as limitações geográficas, permitindo que os eventos atinjam um público global e facilitando a participação de pessoas em todo o mundo. Os organizadores do evento podem criar ambientes distintos e imersivos com elementos interativos, conjuntos virtuais impressionantes e exibições de iluminação e som de ponta, empurrando os limites da criatividade e da imaginação. Os organizadores agora estão mais comprometidos em reduzir sua pegada de carbono, optando por materiais reutilizáveis e recicláveis, projetos modulares e alternativas digitais aos materiais impressos. Isso não apenas minimiza o desperdício, mas também promove uma abordagem mais sustentável para a produção de eventos. Os eventos virtuais enfatizaram ainda mais a importância da inclusão, incorporando recursos como legendas fechadas e interpretação da linguagem de sinais para garantir a acessibilidade para todos os participantes. À medida que a indústria de eventos continua a inovar e se adaptar, seu futuro parece brilhante e cheio de oportunidades para envolver o público de maneiras novas e convincentes. Terminado
Benjamin Schweitzer: The events industry has undergone a significant transformation since the onset of the pandemic, embracing innovation and redefining the ways in which people connect. The metaverse has emerged as a powerful tool, facilitating the creation of vibrant hubs of creativity where attendees can actively engage, compete and collaborate in virtual settings. This shift is evident in both educational settings and industry practices, which demonstrate the dynamic and innovative nature of the field. Trade shows and events are now incorporating cutting-edge technologies such as virtual and augmented reality, immersive experiences, and digital marketing strategies. The concept of shared virtual environments has transformed event design, enabling attendees to interact and connect in captivating digital spaces that transcend physical boundaries. This approach removes geographical limitations, enabling events to reach a global audience and facilitating participation from people worldwide. Event organisers can create distinctive, immersive environments with interactive elements, impressive virtual sets and cutting-edge lighting and sound displays, pushing the boundaries of creativity and imagination.
Sustainability and accessibility have also become key concerns, leading to a shift towards green event practices that challenge traditional norms. Organisers are now more committed to reducing their carbon footprint by opting for reusable and recyclable materials, modular designs and digital alternatives to printed materials. This not only minimises waste, but also promotes a more sustainable approach to event production. Virtual events have further emphasised the importance of inclusivity, incorporating features such as closed captioning and sign language interpretation to ensure accessibility for all attendees.
The goal is to create experiences that resonate deeply with attendees and evoke a sense of surprise, excitement and nostalgia. As the events industry continues to innovate and adapt, its future looks bright and full of opportunities to engage audiences in new and compelling ways.
Get the exclusive industry insights
Sign up to our newsletter